MICHEL GOYON. ARBORESCENCES
Depuis plus de quarante ans, Michel Goyon (1963) développe une œuvre hybride et complexe, où expérimentations plastiques et références culturelles, artistiques et scientifiques s’entrelacent dans une quête perpétuelle de sens. Visionnaire, il puise son inspiration dans des domaines aussi variés que l’art contemporain, les mathématiques, les comics américains, la culture alternative, l’art brut et la science-fiction. Son travail, réparti sur près de 1400 pages de carnets illustrés, grands dessins et volumes, brouille les frontières entre réel et imaginaire.
L’exposition Arborescences, sous le commissariat de Thibault Leonardis et Roberta Trapani, propose une rétrospective immersive de Michel Goyon, couvrant l’ensemble de sa carrière à travers un parcours multimédia interactif. Une monographie, coéditée par Knock Outsider, le Art et marges musée et Patrimoines irréguliers de France, accompagne l’événement, repensant les frontières entre art brut et art contemporain.
avec le soutien de la COCOF, La Fédération Wallonie-Bruxelles, La Ville de Bruxelles, le CPAS de Bruxelles, Ricoh, Musiq3, Invicta Art, la Loterie Nationale, en collaboration avec visit.brussels et Patrimoines Irréguliers de France.
OUTSIDER BASICS
THY LAB, HONG KONG
Dans le cadre des Belgian Days à Hong Kong, le Art et marges musée expose des oeuvres en lien étroit avec la vie quotidienne. Des tables, des éléctroménagers, des vêtements, des murs, de la vaisselle..., comme autant de traces de la vie de tous les jours, témoignent de l'importance de la routine pour les artistes outsiders. Des éléments sans importance sont transformés en oeuvre d'art, en objets dignes d'attention. De cette manière, l'exposition nous pose la question de l'intérêt des routines dans notre propre existence et nous invite à voir la poésie qui repose dans ces fragments de vie.
Toutes les infos ici
En collaboration avec Creahmbxl
Avec les oeuvres de : Jill Gallieni, Oscar Haus, Godelieve Masfranckx, Ezekiel Messou, Larry Mills, Kenneth Rasmussen, Emmanuel Rijkmans, Tomoaki Sakai, Samson, Vincenzo Sciandra, Eric de Sulauze, Louis Van Baelens, Jérôme Van Roye, Michel Vanderlinden, Lenka Zelenovic.
CA$H
Comment les artistes « brut·es » parlent-ils et parlent-elles de cash ? L’argent est-il présent dans leurs œuvres, et sous quelles formes ?
À partir de cette approche thématique, en apparence « simple et basique », il s’agit de parler de manière « cash » de la situation matérielle des artistes qui sont considéré·es comme marginaux·ales par la société dans laquelle ils et elles vivent. L'exposition rassemblera des oeuvres issues de diverses collections belges et françaises et l'univers d'artistes représenté·es par la Galerie du moineau écarlate à Paris sera mis en exergue.
Commissariat : Céline Delavaux et Eric Gauthier de la Galerie du moineau écarlate (Paris), en collaboration avec le Art et marges musée.
N’APPELEZ PAS ÇA ART BRUT
Tel un K-Way des années 80, le ART ET MARGES MUSÉE se retourne sur lui-même pour déployer une étendue de couleurs et de formes que vous ne soupçonniez pas ! Au fond d’une poche, une mise en garde de Jean Dubuffet, l’inventeur de l’Art brut : « il vous faudra trouver une autre désignation ». La lettre date de 1984. Cette balise terminologique posée, Art en marge commençait ses prospections pour trouver un art qui pousse dans les lisières. Depuis, l’association est devenue le ART ET MARGES MUSÉE. Comment a grandi sa collection, comment ont évolué ses ambitions, et le champ tout autour, garni de toutes les appellations nées de l’interdiction dubuffetienne ? Des pistes de réponse sont à trouver dans cette expo chantier qui évoluera tout au long de l'année.
Le ART ET MARGES MUSÉE vous fait rentrer dans ses réserves, en ressort les œuvres que le goût y avait relégué, vous sert ses nouvelles découvertes sur un plateau tournant et interroge la marge avec des artistes de la scène contemporaine qui nous posent résolument la question des limites de l’Art brut. Oups ! N’appelez pas ça Art brut, il disait !
FOCUS
06.04.2023—02.07.2023
Francis Goidts | Executive Master Food Design ARBA ESA
06.07.2023—05.11.2023
Adalberto Colarelli | Shen Özdemir
09.11.2023—28.01.2024
Margot | Pratique de l’exposition ESA Saint-Luc Bruxelles
08.02.2024—21.04.2024
Éric Croes | Marion Oster
La première partie de l'exposition a été modifiée pour
accueillir des perles rares de notre collection.
(Attention : le musée est fermé pour montage entre ces périodes)
avec le soutien de la COCOF, La Fédération Wallonie-Bruxelles , La Ville de Bruxelles, le CPAS de Bruxelles, Ricoh, Musiq3, Invicta Art, Le Parlement de la Fédération Wallonie-Bruxelles et La Loterie Nationale, en collaboration avec visit.brussels.
BLURRY LANDSCAPES
WE INSIST! BOUTIQUE
Le nouvel album du duo La Jungle est le fruit d’une collaboration avec une dizaine d’artistes de l’Art brut. Ceux-ci et celles-ci ont été sollicité·es par le groupe pour choisir le titre des morceaux et les illustrer. Les œuvres peuvent être contemplées dans le livret du vinyle et du CD mais pour voir les originaux, ça se passe chez nos voisins de We insist! Boutique du 12.12 au 26.12.2023.
Avec les œuvres de : Lien Anckaert, David Bosson, Kostia Botkine, Nathalie Collot, Serge Delaunay, Sherazade Gharbi, Jessie Ilunga, Pascal Leyder, Caroline Matoug, Camille Mildrez, Hideki Oki, Inès Reddah, André Robillard, Pascal Roussel, Dominique Theâte, Samuel Trenquier, Géraldine Vink et Juliette Zanon.
We insist! Boutique, 306 rue Haute à 1000 Bruxelles
Ouvert tous les jours de décembre de 12h à 19h et le dimanche de 11h à 17h
Vernissage le mardi 12.12 de 18h à 21h (le vernissage commence au Art et marges musée avec une présentation du disque)
Entrée gratuite
PAS DE CÔTÉ
GALERIE DU BEFFROI NAMUR
Pour son exposition de fin d’année, la Galerie du Beffroi accueille, du 9 novembre au 7 janvier, des œuvres sélectionnées dans la collection du Art et marges musée. Ces créations singulières, conçues par des artistes autodidactes au mode d’expression unique et à l’inventivité foisonnante, explorent divers champs artistiques : peinture, sculpture, assemblage, collage…
« Pas de côté » est l’occasion pour le musée bruxellois de valoriser et diffuser la création brute en touchant un public non-initié à cet art. L’exposition rassemble quelque quatre-vingts pièces représentatives de la création artistique outsider actuelle tant belge qu’internationale. Ces œuvres mettent en lumière des thématiques de l’art outsider, donnant tout à la fois matière à la réflexion et à la délectation.
Galerie du Beffroi, 13 rue du Beffroi à Namur
Du mardi au samedi de 11h à 18h et le dimanche de 12h à 18h.
Info : 081 22 84 76 - Entrée gratuite
BRUT IN THE CITY
V54 HONG KONG
La collection du Art et marges musée s’expose à Hong Kong à
l’occasion de la première édition des Belgian Days du 13 au 19
novembre 2023 !
Les Belgian Days sont une initiative du Consulat général de
Belgique à Hong-Kong, en collaboration avec un large réseau
d’organisations partenaires. L’objectif des Belgian Days est de
montrer l’intérêt de la collaboration et des échanges entre la
Belgique et Hong Kong.
Le Art et marges musée collabore avec V 54 pour présenter
l’exposition BRUT IN THE CITY. À travers la présentation de sept
artistes de notre collection, nous développons le thème de la
ville et des promeneur·euses qui l’habitent. Artistes de
l’errance (Juanma Gonzalez, Mélina Riccio, Jean-Pierre
Rostenne), artistes du transport (Jeroen Hollander, Michaël
Mvukani Mpiolani) et artistes urbains (Eric De Sulauze, Nathalie
Moyersoens, Michaël Mvukani Mpiolani) : tous évoquent la ville
et les chemins qui y mènent.
Parallèlement, l’artiste du Créahmbxl Michaël Mvukani Mpiolani est accueilli en résidence dans ce même lieu du 6 novembre au 5 décembre 2023.
V54, 54 Village Road, Happy Valley, Hong Kong
https://belgiandays.hk/
HORS CADRES
LADY FEST - CENTRE CULTUREL JACQUES FRANCK
Cette exposition est le fruit d’une collaboration entre le Ladyfest, le Centre Sésame et le Art et marges musée sous forme d’un projet pilote abordant les enjeux féministes auprès de femmes artistes et porteuses d’un handicap mental.
Avec les œuvres de : Carol BAILLY, Hilde D’HONDT, Jill GALLIÉNI, Martha GRÜNENWALDT, Jeannine LEJEUNE, Marilena PELOSI, Melina RICCIO, Pascale VINCKE et les artistes du Centre Sésame.
Vernissage le 25.05.2023 à 17h au Centre culturel Jacques Franck , Chaussée de Waterloo 94, 1060 Saint-Gilles.
Ce projet a pu voir le jour grâce au soutien de la Commune de Saint-Gilles et Equal Brussels, la Région de Bruxelles-Capitale et la Fédération Wallonie-Bruxelles, Inc Tv, et le Centre culturel Jacques Franck
PHOTO | BRUT BXL
JEAN-MARIE MASSOU
PHOTO | BRUT BXL est un projet d’expositions et d’événements pluridisciplinaires coordonné par le Centre d’Art Brut et Contemporain La « S » Grand Atelier (Vielsalm) en collaboration avec Bruno Decharme, collectionneur et fondateur de abcd-art brut à Paris, et 4 organisations partenaires basées à Bruxelles : la CENTRALE for contemporary art , Le Botanique , le Art et marges musée et La Tiny Gallery .
Le ART ET MARGES MUSÉE propose une exposition monographique de JEAN-MARIE MASSOU (1950-2020). Véritable figure de l'art brut, il a creusé pendant plus de trois décennies des gouffres gigantesques et des galeries souterraines à la seule force de ses bras pour créer ce qu'il nomme « Le Temple ». Dans le même temps, il enregistrait des centaines de messages et de rêves prémonitoires sur K7s audio, réalisait des centaines de dessins et collages, gravait pierres et rochers tout autour de sa propriété isolée en pleine forêt dans le Lot. Il appelait cela sa « mission ». « La Mission universelle » qui vise à « prévenir l'humanité que le monde va à sa perte, qu'il s'agit de protéger ceux qui restent ».
Commissariat : Matthieu Morin (La Belle Brute), Anne-Françoise Rouche (La « S » Grand Atelier) et Tatiana Veress (Art et marges musée).
À l'occasion de cette exposition, La « S » Grand Atelier (via sa plateforme éditoriale Knock Outsider), Le Art et marge musée et La Belle Brute éditent le premier ouvrage monographique sur Jean-Marie Massou.
Le musée présente également deux projets collaboratifs issus de rencontres entre artistes brut·es et artistes contemporain·es articulés autour du médium photographique. Ces projets sont mis en scène par le photographe bruxellois Vincen Beeckman :
PHOTO | BRUT BXL
SI TU N’VIENS PAS J’TE SCALPE
VINCEN BEECKMAN & LA DEVINIÈRE
Des photos, des textes, des vidéos, des captations sonores, des
installations… constituent cette exposition issue du travail
mené depuis plus de huit ans par le photographe Vincen Beeckman
en collaboration avec les résident·es de La Devinière.
Ce projet, initié par La « S » Grand Atelier, a pour cadre une
ancienne ferme près de Charleroi, La Devinière, un lieu de
psychothérapie institutionnelle, mais avant tout un lieu de vie,
de liberté et de confiance réciproque entre résident·es et
soignant·es.
Commissariat : Vincen Beeckman et Anne-Françoise Rouche (La « S » Grand Atelier)
L'exposition s'accompagne de la publication de l'ouvrage « Si tu n'viens pas j’te scalpe » de Vincen Beeckman aux éditions Delpire en partenariat avec La « S » Grand Atelier.
PHOTO | BRUT BXL
PARTENAIRES PARTICULIERS
VINCEN BEECKMAN
Rencontres particulières et approches performatives autour du médium photographique. Pour cette seconde exposition qu’il scénographie à l’étage du Art et marges musée, Vincen Beeckman fait la part belle aux rencontres entre auteur·ices d’art brut et artistes contemporain·es. En résidence à La « S » Grand Atelier depuis plusieurs années, Vincen Beeckman est le témoin privilégié de la vie quotidienne en atelier mais aussi des chantiers collaboratifs qui s’y déploient régulièrement. Anne-Françoise Rouche a par ailleurs choisi de montrer une sélection d’œuvres issues de l’atelier Blu Cammello à Livourne où l’artiste visuel Riccardo Bargellini s’implique dans des cocréations avec ses participant·es. Ces pratiques collaboratives font écho à celles menées à La « S » Grand Atelier.
Commissariat : Vincen Beeckman et Anne-Françoise Rouche (La « S » Grand Atelier)
DANS L’ESPACE LABO :
EXPERIMENTAL MASSOU BIG BAND
Dans l’espace LABO, le résultat d’un workshop réunissant les étudiant·es de 3e année illustration de l’ESA Saint-Luc Bruxelles et les artistes du Centre Sésame (Centre de jour pour adultes en situation de handicap mental, Uccle).
Avec l’œuvre de Jean-Marie Massou comme point de départ, Nicolas Chuard et Valfret ont eu à cœur de créer un terrain de jeu propice à la rencontre hors cadre et au bricolage expérimental. Ils ont proposé aux participant·es de ce workshop de revisiter collectivement des techniques traditionnelles artistiques, telles que la gravure et la sculpture coulée, avec des matériaux et des outils peu académiques, encourageant à prendre des chemins de traverse. La production fut joyeuse, intense et frénétique.
Avec : Jessie Vray, Mina Delauzun, Laurence Fersch, Amaury Vincq, Pauline Valton, Claire Pineau, Pauline Baudoux, Laura Bigaroli, Opale Montel, Solenn Gillot, Louise Laloux, Blanche Lemestré, Marie Lambrecht, Céline Marko, Cylia Colon, Sophie Wiart, Elise Denis, Magali Vlies, Laura Gabarre, Ardian Ramadanovic, Vincent Hayon, Frédéric Couvreur, Gaëtano Gambino, Lucas De Groote Sandrine Delaunoy, Marie-Pierre Lennertz, Magali Cadelli, Nicolas Chuard, Valfret, Annabelle Dupret, Gwénola Carrère, Philippe Dupuy et Juan Paparella.
Dossier de presse.pdf Dossier pédagogique.pdf
avec le soutien de la COCOF, La Fédération Wallonie-Bruxelles, La Ville de Bruxelles, le CPAS de Bruxelles, Ricoh, Sigma, Musiq3, Invicta Art, Le Parlement de la Fédération Wallonie-Bruxelles et La Loterie Nationale, en collaboration avec visit.brussels.
LE VOYAGE DES MARGES
ESA Saint-Luc Bruxelles - Espace M30
Le Art et marges musée met des œuvres de sa collection à la disposition de l’imagination des étudiant·es pour les familiariser avec la scénographie et l'organisation qu'implique une exposition. Ils et elles se sont interrogé·es sur la manière de mettre en exergue les œuvres autour de plusieurs thèmes, tout en créant des dispositifs participatifs qui incitent les visiteur·euses à interagir avec les pièces présentées.
Une exposition réalisée par les étudiant·es du Master Bloc 1 en Bande dessinée/Éditions dans le cadre du cours de Pratique de l'exposition, dispensé par Maud Salembier.
Espace M30 : Place Morichar, 30 - 1060 Bruxelles
expo accessible du lundi au vendredi 9h-18h
(fermé du 26.12 au 06.01 inclus)
Avec les œuvres de : Yassir Amazine, Kazimierz Cycon, Paul Duhem, Yves-Jules Fleury, Jill Gallieni, Michel Goyon, Martha Grünenwaldt, Oscar Haus, Jeroen Hollander, Alexis Lippstreu, Raphaël Michel, Serge Paillard, André Prues, Gérard Sendrey, Dominique Théate, Gérard Wargnier
SOURIEZ J'ADORE !
ARIANE BERGRICHTER
Il est un monde grouillant, de bic et de feutre, de cafés, de gens attablés, de fenêtres sur rue, d’arrêts de tram, de passants et d'artistes, de dames à petits chiens et gros manteaux, de serveurs et d’ouvriers. « C’est dingue le nombre de tuiles qui faut » laisse échapper un couvreur dans le tumulte des assemblages de dessins pris sur le vif au cœur de Bruxelles fin des années 80, début des années 90.
« C’est dingue » le nombre de croquis, de sous-bocks, de bouts de papier collant, d’heures à observer dans les bars et assembler dans la chambre, pour qu’Ariane Bergrichter fasse art d’une vie psychique complexe. À son décès en 1996, les nombreux écrits et dessins témoignent de la difficulté à vivre. Ils sont enfouis par sa fille dans une valise, en seront ressortis vingt ans plus tard, pour se révéler œuvre.
Les dessins assemblés d’Ariane Bergrichter ont été montrés une première fois à l’American Folk Art Museum de New-York en 2018. Avec SOURIEZ J’ADORE ! le ART ET MARGES MUSÉE en propose la première exposition monographique.
HAUTE TENSION
Toute tentative de résistance sera inutile : la force
d'attraction produite par les œuvres de HAUTE TENSION vous
conduira directement au cœur du geste.
Aux intersections des lignes et fils tendus, ne vous fiez pas à
la fragilité des matériaux mis en œuvre mais attendez-vous à
d'intenses décharges propres à augmenter vos pulsions
printanières.
Avec les œuvres de Franco Bellucci, Heide De Bruyne, Eric Derochette, Cecile Franceus et Pol Jean.
À L'ÉTAGE : LA COLLECTION PERMANENTE
Avec des ensembles d'œuvres permettant de se plonger dans les univers de chacun·e des artistes. De nouvelles acquisitions seront présentées et hommage sera rendu à des artistes qui nous ont récemment quitté·es, dont un espace immersif consacré à Serge Delaunay.
Mais aussi : Diyana Afsar, Aimé Bahati, Eric De Sulauze, Véronique Declercq, Daniel Gonçalves, Francis Marshall, Raphaël Michel et Jacques Trovic.
En collaboration avec visit.brussels
DEUX INSTALLATIONS IMMERSIVES CRÉÉES IN SITU
Dès le 13.06, les artistes Hendrik Heffinck (Atelier De Zandberg) et Willy Desmedt (Créahmbxl) s’emparent chacun d’un espace du musée pour l’envahir de leur art. Inauguration le 22.06.
FRESQUE SUR LE TROTTOIR
Réalisée par Benjamin Hendlisz et Jeroen Hollander (artiste de
notre collection) une fresque fait déborder l’esprit du ART ET
MARGES MUSÉE sur la rue Haute. Inauguration le 22.06.
Fresque réalisée grâce à SIGMA et au soutien du Parlement de la
Fédération Wallonie-Bruxelles et de la Ville de Bruxelles.
DANS UN PLI DU TEMPS
Profitez d'une expérience contemplative hors du temps ! La brèche ouverte par l'exposition Dans un pli du temps invite à une réappropriation de la lenteur. Découvrez des œuvres réalisées dans une infinie patience, qui évoluent au fil de l'exposition ou convoquent d'autres temporalités.
Le Art et marges musée vous offre une escale hors des impératifs d'instantanéité et de rentabilité contemporains. Une plongée méditative dans des œuvres qui bouleversent les perceptions sensorielles et temporelles, invitant à ressentir autrement.
Lovez-vous dans l'oubli de l'espace-temps du sept octobre deux mille vingt et un au treize mars deux mille vingt-deux !
Avec les œuvres de Acharya Vyakul, Aline Forçain, André Gorgan, André Prues, Anonyme, Ardian Ramadonovic, Augustin Lesage, Cécile Todoroff, Clémence Estingoy, Daniel Timson, Didier Goetghebuer, Eric Heyters, Fanny Viollet, Françoise Maes, Franklin, Georges Widener, Jean Hendrickx, Johan Geenens, John Ryan Brubaker, Joseph Crépin Fleury, Juliette Brishoual, Juliette Zanon, Kunizo Matsumoto, Lien Anckaert, Lionel Vinche, Manon Salle, Maxence Doucet, Melvin Way, Olivier Pestiaux, Ophélie Pruvost, Pascale Deneyer, Patrick De Wit, Raphaël Lonné, Rudy Morren, Sarah Kokot, Serge Paillard, Suzanne De Slaeve, Sybille Deligne et Wolfgang Marx.CHANSON D'AMOUR
Le Art et marges musée remet à l'honneur la création sonore outsider. Moins connue du public que les productions picturales, la musique brute n'en est pas moins foisonnante, elle touche à tous les styles et a réussi à se maintenir quasi hors d'atteinte d'un prétendu bon goût. C'est par le biais faussement naïf de la chanson d'amour que nous vous invitons à plonger dans les univers singuliers de ces musicien.ne.s au grand cœur. Quoi de mieux que l'amour, tragique et magique, déchirant mais heureusement passionnant pour donner de la voix ? Enregistrements, textes, pochettes d'albums… nous font toucher du doigt ce qui est longtemps resté de la musique underground.
Avec des œuvres de Julien Brien, Monique Capart, Ali Demailly, Elayne Goodman, Daniel Johnston, Normand L'Amour, Jean-Luc Le Ténia, Reynols, Pascal Roussel, Maitre Selecto, Philippe Sylvanis, Petr Válek, Chuckie Williams.
L'exposition s'achève avec Routourne, entre lutherie sauvage et
bidouille électrique, cette création détonante est conçue sur
base d'une vielle à roue démesurée. Son corps résonant est
traversé par trois roues à actionner avec trois manivelles, des
modules percussifs et des micros pour le chant...
Conception : Maxou Bisou et Monolithe Noir,
AXOSO ASBL
.
Embrasez-vous!
Le Art et marges musée fête ses 10 ans, l'occasion de vous présenter sa collection sous un jour nouveau ! Constituée le long des routes caillouteuses et des sentiers moins fréquentés de l'art, celle-ci regorge de pépites d'art brut et outsider. Le musée a ouvert ses portes à une dizaine d'artistes-complices. Fascinés par des artistes de la collection, ils ont investi les lieux. Ils propagent leurs éblouissements à travers des installations, des performances, des créations sonores, littéraires et culinaires. Braises incandescentes, lumineuses et mystérieuses, chaque point de vue posé sur la collection offre un nouvel éclairage, une porte ouverte à l'embrasement. Le résultat est un gâteau flamboyant à partager et à dévorer sans mesure.
Artistes-complices !
Marjorie Bonnet - Paul Duhem
Maud Dallemagne et Nicolas Belayew (Les Tontons Racleurs) – Louis Van Baelens
Sybille Deligne - George Cauchy
Julie Devigne & Adina Ionescu Muscel – Cecile Franceus
Lisa Harchies - Michel Dave
Cécile Hupin - Jeroen Hollander
François De Jonge et Rémi Lambert - Seyni Awa Camara
Sarah Kokot - Sylvain Cosijns
Sukrii Kural – Juanma Gonzalez
Caroline Lamarche
Léa Ricorday - Georges Counasse
Samuel Trenquier – Tomoaki Sakai
Ilse Wijnen, Theo De Roey, Douwe Rubben et HUBBIE - Hilde D'Hondt, Heide De Bruyne, Michel Nedjar
Le coeur au ventre
Collectionneurs passionnés, découvreurs de talents, galeristes au grand cœur, Marion et L. Oster vivent au milieu d'un fascinant débordement brut et expressionniste. ‘‘Le Cœur au ventre'' invite à une immersion inédite dans l'univers de ces collectionneurs discrets, se proposant de recréer leur lieu de vie, une demeure aux mille habitants...
avec une oeuvre-cabane créée in situ par Caroline Dahyot, et les oeuvres d'A.C.M, Abadne, Adam Sabhan, Aïni Philippe, Albasser Pierre, Amar Paul, Amourette Pierre, Angkasapura Noviadi, Armstrong Zebedee, Avril Armand, Azema Philippe, Babahoum, Badia, Barbarit Béatrice, Barbe-Hatuel Nicole, Barrameda, Baudelere Karl, Bauman Manuel, Beaver Larry, Ben Ali, Berquin Patricia, Birobent Martine, Blot Olivier, Bosco Giovanni, Branciard Jean, Brunet Guy, Burland Francois, Cadoré Delphine, Cahoreau Gustave, Cerredo Fabian, Chanut Danielle-Marie, Chauvet François, Chomette Virginie, Cluzel Nicolas, Comte Robin, Cooper Ronald, Corentin Sylvain, Cumingham Richard, Dahyot Caroline, D'antuono Barbara, De Sagazan Olivier, Dellschau Charles, Demelis Eric, Dereux Philippe, Dominici Véronique, Doñate Pepe, Doué Eric, Dubréus Lhérisson, Duclos Hélène, Dugnoille Myla, Duprilot Hubert, El Syrio Josvedi, Fillaudeau Noël, Finster Howard, Fleury Yves-Jules, Gallieni Jill, Gillet Lionel, Glamocak Zlatko, Golz Michael, Gordon Ted, Gougelin Eric, Goulet Marie-Thérèse, Goux Claudine, Greiner Thierry, Grunenwaldt Martha, Hinojosa Aaron, Hofer Josef, Jaber, Jacqui Danielle, Jagiello George, Jorgensen Hans, Joss, Kapela Paulo, Knopf Solange, Kumar Pradeep, La Pinturitas, Labrie Karine, Lacoste Alain, Lagnieu Hélène, Lambert Thierry, Laure Isabelle, Laurent Henri, Le Carré-Galimard Simone, Lefèvre Pierre, Liberman Cirléne, Lippstreu Alexis, Manca Bonaria, Marie Florence, Mariette, Margot Margot, Marshall Francis, Marte Daldo, Mecalco David, Michaels Damian, Mister Imagination, Monchatre François, Mond Mina, Montpied Bruno, Morel Marie, Mouly Gaston, Mustafa, Nadau Jean-Pierre, Nedjar Michel, Nitkowski Stani, Obata Masao, Oster Marion, Palmer Andrei, Park Chong-Ran, Patba58, Pelligand Bernard, Philippi Jean-Christophe, Pietquin Dimitri, Pietri Josselin, Pignat Armande, Plaza Amadeo, Plny Lubos, Podesta Giovanni Battista, Postic Evelyne, Raâk, Rae Helen, Rieux Jean-Francois, Rigal Antoine, Robert Yvonne, Robertson Royal, Robillard André, Rosset Jean, Saban Ody, Sablon Françoise, Sanders Jim, Schwanse Petra, Sendrey Gérard, Sesow Matt, Sharlhorne Welmon, St John Christopher, Staelens Ghyslaine Et Sylvain, Stroff Denis, Tanjung Ni, Tirilly Jean, Tourlonias Jean, Ughetto Henri, Ursin Catherine, Valois Marie-Françoise, Van Acker Jacqueline, Vigneau Monique, Vinsard Marcel, Vladimir, Webster Dereck, Wilson Ben, Zanon Juliette.
À l'étage, une sélection d'œuvres de la collection permanente du musée par Inès Andouche, Jan Bedinsky, Georges Cauchy, Aloïse Corbaz, François De Jonge, Isabelle Denayer, Johan Geenens, Madge Gill, Martha Grunenwaldt, David Houis, Anne N'Dayiziga, Jean-Marie Mortier, André Prues, Nouzha Serroukh, Anny Servais, Jacques Trovic, André Wostijn.
L'AMÉRIQUE N'EXISTE PAS !
(Je le sais j'y suis déjà allé)
Inspiré d'une citation d'Henry Miller et d'une réplique d'Alain Resnais, « L'Amérique n'existe pas, je le sais j'y suis déjà allé » soulève la question de la place des USA dans le monde et plus précisément à travers un imaginaire collectif. Ce double projet d'exposition/publication propose de présenter « L'Amérique » à travers l'éblouissement d'un miroir déformant : Le rêve américain. Matthieu Morin, commissaire d'exposition et auteur de la publication vous invite à découvrir une centaine d'oeuvres d'art brut, populaires et contemporaines du monde entier. En voiture pour un roadtrip intra-muros...
Zebedee Armstrong; Richard Bawin; Klaus Beyer; Pearl Blauvelt; Denis Boudouard; Heather Copus; Jean Crié; Bridget Cronnin; Gabriel Evrard; Charles Ferguson; Howard Finster ; Giovanni Galli; Affiches de cinéma du Ghana; William A. Hall; Herman Hayes; Alexandre Heck ; Ismael Hespel; Paa Joe; Daniel Johnston; Bodys Isek Kingelez; Camille Lavaud Benito; Jean Leclercq; Karen May; James Miles; Matthieu Morin; Wilfrid Morin; Edward Nagrodzki; Melvin Edward Nelson; Martín Ramírez; Lance Rivers; Prophet Royal Robertson; William Scott; Welmon Sharlhorne; Earl Wayne Simmons; Jean Smilowski; Ichiwo Sugino; Éric Tabuchi; Ionel Talpazan; Dominique Théate; Warren Van Ess; Ricky Willis; Wesley Willis; Joseph Yoakum; Jonathan Velazquez; Julien Bancilhon
Le MIMA, Art et Marges et la CENTRALE for Contemporary Art s'associent pour vous proposer un combi-ticket! Ce dernier permettra aux visiteurs individuels de visiter les trois institutions pour le tarif avantageux de 15€. Les combi-tickets sont disponibles à la billetterie des trois musées jusqu'au 05/01/20 et valables jusqu'au 02/02/20 inclus (varie en fonction de la date de clôture des expositions respectives).
Lisières
Nous vivons un temps de lisières. Entre l'animal et l'humain, l'arbre et la rivière, la plume et la peau, le béton et le vert, où trouver notre chemin ? Comment affronter l'avenir quand s'effondrent les milieux fragiles ? Par quels gestes patients, quels récits sauvages, quels surprenants partages ? Réponse avec les artistes de la collection du Art et marges musée qui déploieront leur pique-nique d'œuvres dans la clairière de l'été.
Le « pique-nique d'œuvres » est orchestré par Caroline Lamarche, écrivain, (« Nous sommes à la lisière », Gallimard, Goncourt de la nouvelle 2019), commissaire d'exposition pour l'occasion.
Rencontres intergalactiques
Serge Delaunay et André Robillard
Dans le cadre de l'exposition Rencontres intergalactiques, le Art et marges musée, pareillement à un vaisseau spatial, vous promène dans les dédales cosmiques de Serge Delaunay et André Robillard. Deux artistes, réunis par leur émerveillement commun pour les « sujets du ciel ».
Des haltes sont également prévues sur les planètes de quelques autres de leurs domaines de prédilection. "Véroniques mécaniques" à la ligne claire et "fusils à tuer la misère" construits à partir d'objets de rebut sont au nombre des rencontres auxquelles il faut vous attendre...
Les femmes dans l'Art Brut ?
Des grands noms de l'Art Brut à des œuvres plus confidentielles, c'est avant tout un regard, celui d'une femme, la collectionneuse Viennoise Hannah Rieger, qui nous invite à vivre « en Art Brut » à sa façon.
Œuvres de femmes et portraits de femmes se confondent dans cette exposition qui rassemble 105 œuvres d'artistes autrichiens et internationaux.
Avec le soutien du Forum culturel autrichien à Bruxelles et la Chancellerie fédérale autrichienne dans le cadre de la présidence autrichienne du Conseil de l'Union européenne.
Jean-Pierre Rostenne
«Tout va bien sauf ce qui ne va pas»
...était la devise de cet artiste atypique, penseur poétique et personnage incontournable d'un quartier de Bruxelles à son image, les Marolles. Le Art et marges musée lui rend hommage dans une salle qui rassemble ses cannes-totems, assemblages, photographies et objets détournés. Afin de compléter le portrait, ses amis, prêteurs d'œuvres pour l'occasion, vous racontent le personnage à travers des extraits sonores à écouter dans l'exposition.